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Granada - Exposición "Rusia siglo XX. Colección Dolores Tomás" hasta el próximo 6 de abril

31/01/2015 07:30 0 Comentarios Lectura: ( palabras)

image El Museo CajaGRANADA presenta la exposición "Rusia siglo XX. Colección Dolores Tomás" de la Fundación Surikov

La muestra permite disfrutar de una amplia selección de obras de la prestigiosa Colección Tomás, de la Fundación Surikov, dedicada a la pintura rusa del siglo XX

La exposición, de entrada libre y gratuita, estará abierta hasta el 5 de abril de 2015 en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo CajaGRANADA y cuenta con 120 pinturas al óleo, 28 huevos pintados, 31 cajas pintadas de la Escuela Mstera y 44 cajas de Palekh. La pieza más antigua es de 1911 y la más reciente de 1994

El excepcional catálogo de la exposición se pone al accesible precio de 10 euros y los beneficios obtenidos con su venta serán donados íntegramente a Cáritas. Igualmente, hay reproducciones en formato póster de algunas de las obras más significativas, a 1, 5 euros, también en beneficio de Cáritas

CajaGRANADA y la Fundación Surikov han presentado esta mañana, en rueda de prensa, la exposición "Rusia siglo XX. Colección Dolores Tomás" que, hasta el 6 de abril de 2015, reúne una de las muestras más completas de la pintura rusa del siglo XX.

La presentación ha corrido a cargo de Luis González Ruiz, vicepresidente de CajaGRANADA, del concejal de cultura del Ayuntamiento de Granada, Juan García Montero y de Dolores Tomás, de Fundación Surikov. Tal y como ha explicado Luis González, "uno de los objetivos de CajaGRANADA es promocionar el arte, la cultura y las vanguardias y por eso es un motivo de enorme satisfacción poder mostrar al público una selección de pinturas como ésta, tanto por su excepcional calidad y valor artístico, como por lo que representan desde un punto de vista sociológico, sobre la historia de Rusia, sus costumbres y realidades, a partir de la expresión artística de decenas de autores que dejaron su impronta a lo largo del siglo XX".

Luis González agradeció a Dolores Tomás su labor de mecenazgo y su pasión por mostrar y difundir el arte, por trasladarla a la sociedad. Igualmente destacó que la excelente relación con el Ayuntamiento de Granada nos permite traer muestras como ésta, que no solo son disfrutadas por los granadinos y le aportan belleza a unos tiempos complicados, sino que se convierten en imán cultural para turistas y viajeros, amantes del arte y de la cultura, del resto de la geografía española.

Juan García Montero, por su parte, mostró su satisfacción por tener en Granada una exposición tan importante como ésta, agradeciendo a Dolores Tomás la cesión de la misma para disfrute de los ciudadanos. Destacó la importancia de una obra que muestra lo que se hacía en los talleres de puertas hacia dentro, lo que los artistas pintaban de corazón, más allá de los encargos de la propaganda estatal del momento. Esta exposición es una llamada a la libertad creadora de los artistas.

Dolores Tomás explicó el origen y el contenido de la exposición, en la que se ha tratado de huir de cualquier connotación política. Es una selección de la obra de decenas de artistas rusos, unos más clásicos y otros más vanguardistas, que permanecían en el anonimato y que merecían ser reconocidos. El objetivo: recoger las décadas perdidas del arte ruso y reivindicar el nombre y la obra de maestros que no pudieron disfrutar del éxito. Además, se trata de pensar en el futuro, de coleccionar arte para que sea disfrutado por las próximas generaciones.

El contenido y el contexto de la exposición

Para comprender la Pintura rusa y su historia es importante tener en cuenta la evolución de occidente y la de Rusia. Antes de la primera Guerra mundial los artistas rusos viajaban constantemente mostrando un apetito voraz por las innovaciones del Cubismo parisino, el Futurismo italiano y el Expresionismo practicado en Munich y en Berlín. Pero también iban a la busca de sus propias raíces culturales; y la idea de un arte independiente con respecto a occidente comenzaba a despuntar. El deseo de regresar a su punto de partida de formas primitivas (al icono), pues en ellas encuentran una percepción de la vida que les resulta más penetrante y directa, les lleva a crear la escuela nacional "El Renacimiento de la Pintura Rusa".

Lejos del torbellino artístico que tiene lugar en Centroeuropa, se desarrolla otro de carácter social en Rusia: la Revolución de 1917, que marcará un antes y un después en su mundo artístico. A partir de 1921, determinados artistas significados se aprestan a denunciar el arte no figurativo como decadente, complaciente e inútil. Todos los grupos artísticos quedan desmantelados y reemplazados por la monolítica Unión de Artistas (1932). Los creadores se encontraron enfrentados a una institución poderosa que respondía eficazmente a las exigencias ideológicas, ejerciendo el control sobre todo el contexto de la vida artística. El estado se había convertido en el único mecenas, organizador y árbitro en materia de arte; y nace así el Realismo Socialista, que significaba el retorno a técnicas propias del siglo XIX, para dar forma a un instrumento didáctico, persuasivo y altamente inteligible para el pueblo, y a él quieren mostrarle la magnitud de sus puertos, fábricas, la grandiosidad de sus campos y cosechas, así como los logros de la Revolución y sus héroes.

Pero el magma de la creatividad y la inquietud no ha muerto en sus artistas y, en paralelo a este movimiento del arte socialista, va naciendo otro sumergido en el que la pintura comienza a ser un auténtico diario de sus vidas, reflejando en ella los paisajes de su extenso territorio, las costumbres, laboriosidad y cultura de sus gentes, así como sus escenas de familia.

Después de varias décadas de obligado paréntesis, podemos contemplar estas pinturas, que han sabido dormir durante muchos años en los estudios de sus creadores, para descubrirnos ahora su fascinante historia.

Más sobre

Rusia SXX ? Colección Dolores Tomás

La colección Dolores Tomás de Pintura Rusa está formada por cerca de cuatro mil obras pictóricas, que ponen de manifiesto la historia de Rusia y la Unión Soviética, sus costumbres y realidades a partir de la expresión artística de más de 180 autores a lo largo del siglo XX.

Desde el año 2000 una selección de las obras y artistas más destacados constituyen "Rusia S.XX". Esta muestra es un homenaje a todos aquellos artistas que han sabido plasmar en sus obras, frecuentemente inéditas, la intimidad y los sentimientos de su pueblo, y que, por las circunstancias históricas de este país tuvieron que mantener parte de sus trabajos en el anonimato. Su objetivo ha sido y es dar a conocer la vida cotidiana de Rusia en el siglo XX, así como la excelencia de la obra de varias generaciones de maravillosos artistas, cubriendo así parte del vacío informativo habido a lo largo de ocho décadas.

Los artistas que se presentan ahora en Granada han sido distinguidos con los más altos honores en el ámbito artístico ruso, así como han liderado las principales escuelas pictóricas de Rusia y la extinta Unión Soviética, siendo protagonistas y trasmisores de la extraordinaria tradición del realismo ruso. Destaca la obra de maestros como Danilichev, Borodin, Stroev, Bukh, Velichko, Strigin, Zakharkin, Litvinsky, Butov, Martynov, Fomkin, Sogomonian o Sushenok.

Rusia SXX se compone de cinco grandes temáticas: Naturalezas, Costumbrismo, Paisaje, Figura, y Realismo Socialista. Cabe destacar que, además de las pinturas, también se presentan interesantes piezas del arte ruso, como son iconos religiosos, huevos pintados y cajas lacadas, que permiten descubrir algunos aspectos de la historia de Rusia, prácticamente desconocidos en nuestro país.

La Coleccionista; un viaje de 25 años. Por Dolores Tomás

"Mi pasión por el mundo de la pintura la heredé de mi abuelo; reconocido escritor, hombre de extraordinaria cultura y viajero incansable. De niña, escuchaba embelesada sus relatos. En aquella casa, que olía a libro y sonaba a buena música, se podía soñar con lugares lejanos y exóticos.

Muchos años después, cuando a finales de los años ochenta llegué a Rusia por primera vez, reconocí en seguida los escenarios donde se habían desarrollado los relatos de Dostoevski, Bulgakov, Cholojov... y la música que me había acompañado desde mi infancia. Entonces fui consciente de haber encontrado mi lugar soñado.

Deseaba conocer qué había sido de su pintura después de la Revolución, tan desconocida para occidente, pero visitando sus muchos museos, fui descubriendo que la pintura que en ellos se mostraba se extendía tan solo hasta los primeros veinte años del pasado siglo, dejando desierto el final del siglo de plata, la época socialista, post-soviética, y la Rusia renovada. Hecho sorprendente, tratándose de un país para el que el arte ha sido siempre fundamental.

A partir de ese momento, y cargada de entusiasmo, comencé una etapa de búsqueda, recuperación y restauración de toda aquella pintura que pudiera representar la auténtica vida de sus gentes, sus costumbres, personajes y paisajes. En definitiva, todo lo que representara la historia y el latido del corazón de Rusia.

Es obligado decir que para mí ha supuesto un enorme privilegio el haber podido conocer a la mayoría de los pintores que participan en la Colección, y que ocupan una parcela muy importante de mi vida. Les he visitado en sus estudios, a veces a miles de kilómetros unos de otros, he compartido momentos inolvidables con sus familias y me han relatado con emoción cientos de acontecimientos vividos, que más tarde reflejarían en sus obras. No sólo me han permitido entrar en su mundo, sino que me han brindado todo su cariño, su amistad y la oportunidad de conocer y amar profundamente a Rusia. La Colección es un homenaje a todos ellos".

Información práctica:

Lugar: Sala de Exposiciones Temporales. Museo CajaGRANADA (Av. de la Ciencia, 2. Granada)

Fechas: Desde el 23 de enero de 2015 al 5 de abril de 2015

Horario de la sala:

Martes y miércoles de 12:00 a 14 horas Jueves a sábado de 12.00 a 14.00 y de 16.00 a 19.00h. Domingos y festivos de 11.00 a 15.00 horas Lunes cerrado

Para más información

CajaGRANADA Fundación Coordinador Comunicación Jesús Lens Espinosa de los Monteros Tel.: 958244980 e mail: jesus.lens@bmn.es

El material para tus cuadros (lienzos, pinturas, aditivos, ...) en www.tiendadelartista.com

-El Arte de Divertirse-


Sobre esta noticia

Autor:
Artacano (2425 noticias)
Fuente:
elartededivertirse.com
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Tipo:
Reportaje
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