B.S.O. Lost Odyssey. Audición

Saludos lechuckeros!! Después de leer el fantástico artículo de Elaine sobre la música de FF me he animado también para hablar un poquito de una gran B.S.O de Nobuo Uematsu .

Durante lo largo del artículo intentaré despertar un pizca de curiosidad del proceso de audición de una obra musical , así como pequeños objetivos de un compositor.

Cuando escuchamos cualquier obra podemos escucharla de diferentes maneras. Podemos simplemente oírla de fondo mientras hacemos nuestros quehaceres; podemos fijarnos en la instrumentación; en las melodías; o en caso de una B.S.O escuchar solo los temas que más recuerden al juego. C Ada oyente es un mundo y cada oyente en función de su cultura musical receptará una música de un manera diferente a los demás.

En este caso intentaré escribir un artículo carente de tecnicismos musicales y compositivos y guiaré la audición a través del tema principal de la banda sonora, es decir el eje vertebrador de la audición será el "main theme".

¿Por qué hago alusión al main theme ?. Muy sencillo, la estructuración de las bandas sonoras. Cuando el compositor estructura la banda sonora de un videojuego suele pensar en pequeñas pistas de unos 2 minutos de media y a cada pista le pone un nombre que hace referencia a su uso.

1.Prologue (2:18) 2.Battlefield (3:01) 3.Fire Above The Battle (1:51) 4.Stopping Blow (0:22) 5.Immortal Life (0:48) 6.Wohl Highlands (1:46) 7.Battle Conditions (2:07) 8.Victory (0:52) 9.The Capital Of Uhra (2:00) 10.Neverending Journey (2:44) 11.Epsylon Range (2:24) 12.Sad Tortan (2:31) 13.Gangara's Plot (2:33) 14.An Enemy Appears! (1:40) 15.World Of Ice (4:07) 16.March To War (1:54) 17.Crisis & Warning (2:33) 18.White Depot Ship (3:23) 19.Eclipse Of Time (Harp Version) (3:47) 20.Numara Palace (2:57) 21.The Capital Of Numara (2:56) 22.Small Recollections (1:47) 23.Kelelon Forest (1:56) 24.A Mighty Enemy Appears! (3:00) 25.Parting Forever (2:16) 26.A Return, Indeed... (Piano Version) (3:54) 27.Flashback (1:01) 28.Invasion (2:16) 29.A Sign Of Hope (2:34) 30.Theme Of Pirates (2:05) 31.Yosolo (2:16) 32.Tosca Village (2:21) 33.House Of The Witch (2:24)

Este es el primer CD de la banda sonora. Cada pista será usada para describir los lugares o personajes que dan título a las pequeñas composiciones.

Como curiosidad decir que lo normal sería que la primera pista se llamará Main Theme. Lo llama prologue por lo que en la primera audición no sabremos si sería el tema principal del videojuego o no.

Vamos a escucharlo...

Pista 1: Prologue

Aquí tenemos el prólogo, lo primero que escuchamos en la banda sonora y el tema que escucharemos en el menú de título del juego.

Al escucharlo en el menu de título ya podemos deducir que es el tema principal de la B.S.O, pero vamos a ver si podríamos haberlo deducido solamente escuchando el resto de la banda sonora.

Desde el Clasicismo, la repetición motívica en la música fue un recurso fundamental para que el publico asimilará sin problemas cualquier obra que fuera escrita y poder proporcionar cierta belleza. De hecho las principales formas musicales de la época están basadas en la repetición del tema principal propuesto al principio de cada obra.

Si Nobuo Uematsu trata el prólogo como tema principal seguro que lo volveremos a escuchar alguna vez que otra.

Escuchemos uno de los temas con los que se desarrollarán las batallas.

Pista 3: Fire above the battle.

Como es normal en este tipo de juegos las batallas tienen un gran protagonismo y en cada banda sonora son 2 o 3 pistas las que se dedican a estas.

La que acabamos de escuchar es una de ellas y Nobuo utiliza un tema nuevo. Algunos os habréis fijado que es nuevo otros si no habéis prestado mucha atención habréis pensado que es el tema del prólogo. Yo mismo en las primeras escuchas pensaba que se trataba del tema principal del que hablamos, pero no. Se trata de una línea melódica compuesta por el mismo material temático que el prólogo.

Os invito a que silbéis o entonéis el tema principal a la vez que suena este tema que tratamos ahora. Quizá os sorprenda.

¡Qué pena no poder tener las partituras para poder explicarlo mejor!

En esta pista g racias al ritmo que realizan los chelos y contrabajos le dan un carácter agresivo sin perder la delicada dulzura de la melodía. También pasa el tema a las trompetas en el registro agudo con la intención de crear cierta tensión para representar la batalla.

La pista finalmente después de un pequeño interludio una vez pasado el tema principal termina como empezó, podríamos decir que tiene una forma cerrada.

Pista 5: Inmortal.

La pista 5 es el típico interludio que podremos escuchar en pequeñas cinemáticas o conversaciones entre personajes , y no recuerdo si también se usa en algún relato de los que podemos leer sobre los recuerdos de Kaim.

Ahora si que se puede identificar perfectamente el tema que se expone en el prólogo. Nobuo Uematsu limpia la instrumentación y nos deja un piano solo, aunque para terminar mete a la orquesta de cuerda de base. Lo que no se si es un MIDI muy bueno o instrumentos de cuerda de verdad.

Pista 8: Victory

Despues de oír la pista 8 poco queda decir para saber que es el mítico sonido de victoria en los RPG. Solo decir que esto si está compuesto con MIDI o con sintentizador. ¿ Por qué ?. Porque recuerda a sus primeras B.S.O. "retro". A mí personalmente esta pista me recuerda a la victoria de las batallas de FFVII. ¿Algún especialista de la saga Final Fantasy podría corroborarlo?

Lo que está claro es que la melodía que sonaba en el prólogo ya se ha repetido en varios puntos importantes. ¿ Querrá decir algo Nobuo Uematsu ?

Pista 10: Neverending Journey.

LLegamos a una de mis pistas favoritas. Neverending Journey sonará mientras exploramos el mapamundi para elegir el destino al que queremos viajar.

La frescura es inigualable. La flautas de pan apoyadas por el ostinato del instrumento de cuerda acústico que las acompaña te transmiten la sensación de ir en la cubierta del barco mientras te da la brisa del mar en la cara.

Y lo mejor de todo es el contraste que realiza Nobuo, que ni corto ni perezoso después de habernos acostumbrado el oído a un ambiente acústico rompe de manera drástica y nos mete la guitarra eléctrica como si de un grupo heavy se tratara. Al final, el compositor, una vez que ha cumplido el objetivo de realizar el contraste nos vuelve a relajar el oído con nuestras queridas flautas...

Pista 25: Parting Forever.

Al escuchar por primera vez esta pista, os habréis preguntado que por que la incluyo. Pues todavía no os lo puedo explicar. Lo veremos al final del artículo. Solo os puedo decir que el material temático es muy parecido al prologue .

Estos son los tipos de temas que junto al argumento, las situaciones y relatos que se cuentan en el juego producen el fenómeno del que tanto se ha hablado en los foros y análisis. Te hará llorar...

Creo que este tema aparece cuando la.... Uuuuuuuuy casi meto un pedazo de Spoiler.

Solo os pido que os paréis un momento a escuchar lo que transmite esta composición con tan solo dos elementos . El piano y la voz con melodías muy sencillas y con poco movimiento de las mismas.

Simplemente increíble...

Pista 3 Cd2: Escape!

¡¡¡Escapemos!!! A Nobuo Uematsu se le ha ido la cabeza. Ha mezclado el Heavy, el Barroco y música electrónica en una simple pista.

- ¿ He leído barroco ? - ¡Exacto! Has leído bien.

Del 0:30 al 0:40 aparece el gran genio J.S.Bach . Me juego al cuello a que ese motivo barroco lo podemos encontrar en más de una invención o fuga del padre de la música.

Todos habréis apreciado el gran toque Heavy al empezar. Un grupo completo en donde no podía faltar la batería. Todo esto para acabar con un Sintetizador tocando el tema principal recordando a la música electrónica de los 80 !

Pista 22: MAIN THEME. (Leer escuchando la reproducción)

Efectivamente amigos, estamos ante la mejor composición para mi gusto de la B.S.O y me atrevería a decir de todas las que tiene, aunque para gustos los colores, ya dije al principio que cada ser humano interpreta la música de una manera diferente.

Nobuo Uematsu es un genio y nos deja para la última pista del CD2 el título de Main Theme. Nos está diciendo cual es el tema principal que el había pensado.

Seguro que sin necesidad de explicación ya sabéis el por qué de haber incluido en el artículo la Pista 22: Parting forever . Nobuo nos mete en el Main theme el prólogo y nos dice que Parting Forever también es parte de su tema principal.

La garra que tiene está composición es única en los videojuegos, trasmite todo lo que significa este gran JRPG. Una obra de arte en todos los sentidos.

Es la primera vez que se trata este tema con tantos elementos. Mayor instrumentación, mayor material motívico y mayor intervención de elementos formales como los pequeños contracantos a la melodía principal que podemos escuchar.

Parting forever aparece arropada por toda la cuerda y reforzando los finales de frase con las trompas para darle una mayor sensibilidad y tensión a la línea melódica.

No perdaís de oído la tensión que genera antes de reexponer por última vez en toda la B.S.O el Prólogo. Es uno de los momentos más épicos.

Seguro que más de algún lector fan de Nobuo Uematsu se le habrá saltado una lagrimita, sobre todo si ha jugado al juego.

Bueno lechuckeros, me voy despidiendo ya. Uno de mis objetivos con este artículo a parte de los descritos al principio era intentar captar la atención hacía un juego sin hacer un análisis de gráficos ni gameplays como estamos acostumbrados. Es una forma diferente de ver este magnifico mundo.

Os recomiendo escuchar la obra completa ya que son más de 40 pistas de maravillosa temática musical.

Un saludo a todos y gracias por leer.